カルロ・スカルパ(Carlo Scarpa、1906年6月2日 – 1978年11月28日)

ヴェネツィア生まれのイタリア人建築家。ヴェネツィアに生まれ、職人の親方の下で長期間見習いをしていた間に、建築に対する理解を深め技術を磨いた。17歳から建築家ヴィンチェンツォ・リナルドの事務所で設計活動を始める。彼の建築は素材への感性豊かな想像力に基づいており、季節や歴史といった時の移ろいを繊細に表現する。安藤忠雄やマリオ・ボッタといった建築家にまで、幅広く賞賛されている。
1978年、仙台に滞在中に階段から足を踏み外して死亡。脳腫瘍が末期状態だったため、自殺ではないかといわれている。そのキャリアの多くを展覧会の会場構成や既存の建物の改修が占める。

【作品一覧】

アッカデーミア美術館

ヴェネツィア・ビエンナーレ中央館

パラッツォ・フォスカリ　改修　第一期1936年　第二期1956年

オリヴェッティ社ショウルーム　（1958）

カステルヴェッキオ美術館　改修　（1964）

ブリオン家墓地　（1978）

Villa Il Palazzetto

Casa Zentner

Casa Veritti（1955-1961）

Casa Ottolenghi（1974-1979）

Casa Giacomuzzi

Casa e studio Scatturin

Casa e studio Gallo
 

リカルド・ボフィル（Ricardo Bofill Leví、 1939年12月5日-）

スペイン、カタルーニャ出身の建築家。日本ではリカルド・ボフィールの表記も見られる。1939年、スペイン、バルセロナに生まれる。バルセロナ建築高等技術学校およびスイスのジュネーヴ大学で学ぶ。フランコ独裁政権に抗してマルキストになり、一時投獄された経験をもつ。1962年、建築家やエンジニアばかりでなくチームには、文筆家・数学者・写真家・哲学者・経済学者・社会学者と多彩な分野の人々がスタッフに加わるクリエール・タイエ・デ・アルキテクトゥーラ（Taller de Arquitectura）を設立。

【作品一覧】

La Manzanera Resort（1964-1982）

Club Mas Pey（1966）

Kafka’s Castle（1968）

ウォールデン７　（1975）

The Sanctuary of Meritxell（1977）

アンティゴーヌ（1978）

メリチェイの聖母教会　（1978）

Les Echelles De La Ville（1987）

Belgium Swift Headquarters（1989）

ユナイテッドアローズ原宿本店（1992）

77 West Wacker Drive（1992）

マドリッド市議会（1993）

国立カタルーニャ劇場　（1997）

El Gornal Housing（1997）

カサブランカ・ツインセンター（1998）

明治安田生命青山パラシオ（1998）

Atrium Saldanha（1998）

Weidert Housing Complex（1999）

東京銀座資生堂ビル（2001）

UPC Campus Nord, building Nexus II（2002）

A Coruña Convention & Exhibition Center（2005）

ラゾーナ川崎プラザ（2006）

Miguel Delibes Cultural Center（2007）

Funchalcentrum（2007）

バルセロナ＝エル・プラット空港　第一ターミナル（2009）

W Barcelona Hotel（2009）

Desigual Headquarters（2013）

ムラーリャ・ロージャ

リカルド・レゴレッタ（Ricardo Legorreta Vilchis、1931年5月7日 – 2011年12月30日）

メキシコの建築家。原色で大胆に壁を塗り分け、自然の光を取り入れる。球体のオブジェや格子などのフォルムも斬新で、現代的感覚とメキシコの伝統文化を融合する建築家。色で表現する個性、大きな窓や空間、人々が集うパティオ（中庭）など伝統的なライフスタイルが建築物に投影されている。メキシコシティに生まれ、国立自治大学で建築を学ぶ。国際的に有名になったのは1968年、メキシコシティに建てたホテル『カミノ・レアル・ホテル・メキシコシティ』。ピンクの格子と黄色の壁の玄関、真っ青な壁に囲まれた泉など鮮やかな色彩がインパクトを放つ。当時勢いのあった近代主義の美学だけでなく、土着性を反映した現代メキシコ建築を追求した。その特徴を生かした建築は、中南米、米国南部、中東などにも多い。

【作品一覧】

カミノ・レアル・ホテル・メキシコシティ　（1968）

ザ・マーケット・プレイス　（1988）

マナグア大聖堂　（1993）

サンアントニオ公共図書館　（1995）

ジャパン・ハウス　（1998）

テキサスA＆M大学カタール校　（2007）

カーネギーメロン大学カタール校　（2008）
 

王澍（おうじゅ、1963年11月4日-）

中華人民共和国の建築家。杭州市に本拠を置き、同市の中国美術学院で建築芸術学院の院長を務める。彼の建築は、「新たな地平を開くと同時に、場所や記憶と共鳴する」と評され、また中国における批判的地域主義の建築の希少な例とも評されている。2012年にはプリツカー賞を中華人民共和国の国民として初めて受賞した。

【作品一覧】

蘇州大學文正学院図書館 (2000)

寧波美術館 (2005)

寧波五散房 (2005)

銭江時代-垂直院宅（2007）

寧波博物館(2008)

杭州南宋御街博物館（2009）

衰朽的穹隆(2010)

三合宅

海宁市青少年宮

金华市文化中心

金華磁器の家

ん？

Richard Jackson

でっかい
金玉っちゃね～

ワンっ

お尻
痛い！

やさしく
してよ・・？

うれぴー！

ポール・マッカーシーの
元祖かもね

こんな美女に
思いっ切り
青絵具をブッかける快感！
きれい
だよね

「明日は
晴れかね・・」

Richard Jackson

突き抜けた「本音」って
芸術の全てじゃないの？

《 お ま け 》

アーティストの宣伝を目的とした、世界観のあるチラシデザインです。

一体どんな音楽を奏でてくれるのだろう？とつい気になってしまうチラシに仕上げました。
気になったそのタイミングでより深部へアプローチできるよう、QRコードを掲載しています。

【デザイナーの振り返り】
■デザインのポイント…ポスター・ファングッズとして取って置きたくなるようなチラシデザインになるよう心がけました。
■気をつけた点…バンドのオフィシャルロゴ・メンバーの生むオーラ、それらと調和をはかることができるよう気をつけて制作しました。
■その他特筆する点…視聴音源の配信というファンを増やす絶好の機会を逃さない様、目立つチラシに仕上げています。

【デザインに対する一般ユーザーの感想】
世代におけるアプローチをどのように考え、デザインするかで広告の役割は変わります。今一番活用されているのは、スマートフォンに代表されるモバイルメディアです。スマートフォンは今や、ツールとしてではなく、メディアとしての活用として、SNSに代表されるコミュニケーション・ツールとして10代～20代には使用されています。
このチラシデザインでは、中央のQRコードがデザインとして大きな意味を持っています。これは、多くの人はサービス機能と思っているに違いありませんが、その役割はもはや情報共有の入り口であり、時には口コミの一旦を担う重要なアイテムなのです。このミュージシャンのスタイルは、以前からあるビジュアル系ですが、それを不特定多数にアピールするために従来の宣伝では、サンプルや曲の断片を電波に乗せることしかできませんでした。しかし、多様化した音楽の趣向性は人の視聴スタイルにも影響を与え、今では好きな曲を自分だけで探して楽しむのが若い世代では当たり前になっています。つまり、趣向の局所性です。画像、キャッチコピーやイメージよりも、先行するのが「検索」であり、体験をネットワークを通じて行うのが主流の今では、余計な言葉よりもイメージから出発して、経験にたどり着く方を若い人は好みます。だからこそ、言葉としては成立しなくとも、イメージで作られた顔文字、あるいは特定世代に受け入れられるロゴデザインがトレンドになるのは、この体験の局所性と大いに関係があるのです。
つまりこのデザインで非常に重要ななのは、QRコードの先に、エンターテナーとの間接的な接触が、音楽を通して期待できる点です。多くのカラーが使われ、一見すると主張の多い素材であっても、このデザインは非常にシンプルで役割は一つしかありません。しかし最も多くの広告で欠けている２次体験がこのデザインを通して、娯楽の入り口になっているのです。足りないようでいて、実は多面的に多くの応用の効くデザインなのかもしれませんね。

★まずはお気軽にお問い合わせください！ お見積もり・お問い合わせはこちら
【明朗会計！】コンサート・ライブ・イベントチラシの印刷・デザイン制作料金はこちらから！

不思議なアートワークを中心にしたイベントチラシデザインです。

抽象画のようなアートワークと、最低限の情報に留めた、ミステリアスなチラシです。
有名なイベント集団が行っているというブランド力があるからこそ、効果を得ていると言えるかもしれません。

【デザイナーの振り返り】
■デザインのポイント…facebookへの誘導を狙いとしているため、情報はあえて小出しにしているチラシです。
■気をつけた点…ミステリアスな雰囲気はあっても、不気味な印象や不可解な印象を与えないようにデザインしました。
■その他特筆する点…イベントの開催日は特に大切な情報ですので、チラシ全体のトーンからは外した色で目立たせています。

【デザインに対する一般ユーザーの感想】
広告媒体の永遠のテーマとしては、画像を排除した純粋なインフォメーションだけで、人の関心を引き寄せることが可能か？といった難題があります。IT技術とは、パソコンを使った情報網を意味するのではなく、それはチャネルの問題です。つまり、広告媒体ならばこれまでは製作者の意図を反映し、既に構成された映像や文章、画像を見なければなりませんが、インフォメーション・テクノロジーとは、そこに閲覧者の能動的なクリックという挙動で、見るべき内容がタイムリーに変化するというのが、大きな利点です。
ではチラシの場合は、従来の広告媒体のままであり続けているのでしょうか？そこに画像という、いわば一つの素材で多くの情報を共有できる物を排除してしまったのが、このチラシの例です。最初にキャッチーな言葉を配置するより、どこか詩的な表現を与えて、この広告は期限が定まった何かのイベントであり、その中に「Dj」という単語で、ハウスかダンス系のイベントなのか？といった疑問符を投げています。面白いのは、チラシの中央にも3つのクエスチョンを配していますね。つまりこの表のチラシデザインを見る限りは、情報はいくつも不足しています。公演時間と出演者だけがわかっても、よほど著名な人物やグループでなければ、多くは関心は弱いでしょう。
そこで裏面を確認すると、なんとここでも期待は裏切られます。何かイベントやパーティに関する画像は使われていませんが、フライヤーを持参で割引されることが明記してあり、このチラシはある種の機能として割引チケットになっているわけです。そして本来、付加される情報はフェイスブックへと誘導しています。「いいね」を押す行為によって、ファン層を掴もうとしているのかもしれませんが、全体としてはチラシを受け取った人に対して、やや挑戦的に能動的に調べることを強要しています。画像も使わない分、逆にその「謎」をネットで調べるなど、今風の手法に委ねているのも興味深いです。

★まずはお気軽にお問い合わせください！ お見積もり・お問い合わせはこちら
【明朗会計！】コンサート・ライブ・イベントチラシの印刷・デザイン制作料金はこちらから！

賑やかさが紙面からも大いに伝わって来るイベントチラシデザインです。

複数のイベントを一つのチラシにまとめているため、カオス感のあるチラシに仕上っています。
敢えて整然とさせず散らかった印象にすることで、クラブイベントの熱を感じられる紙面にしています。

【デザイナーの振り返り】
■デザインのポイント…ひたすらカラフルにするのではなく、全体的なトーンの方向性はしっかり抑えることで、ごちゃっとしたチラシデザインながらも、しっかりと情報を読み取ることが出来ます。
■気をつけた点…前述の通り一枚のチラシに複数のイベント情報を掲載しているので、混乱の無い様に日付を色分けしています。
■その他特筆する点…チラシ裏面はしっかりと内容に集中して読む事ができるよう、装飾は控えめに、キレイなレイアウトを心がけました。

【デザインに対する一般ユーザーの感想】
PRの効果には、人物を前面に使って効果的な場合と、逆効果として機能してそれを利用する手法があります。相反するやり方ですが、最も粗悪なやり方が、「重複」です。例えば効果的なサプリメントを宣伝しようとして、名前、商品の画像を大量に一つの媒体に付与するのは、サブリミナル効果と、記憶の中に留めようとさせる意図によるものですが、近年のトレンドではそれはあまり重視されません。
このチラシデザインでは、まず気になるのは不統一感があることです。SEEET BUBBLESという名称が何なのかの前に、”バブル”のイメージが先行している感じがしますが、よくよく見てみると、統一感は背景のルビー色のカラーにあると感じ取れます。まず最初にインパクトと洪水のようなフォントとやや乱雑なレイアウトから、嫌悪を感じるのか、それとも裏面を開くのかはここでかなり好みが別れるはずです。
ところが一転して、裏面は御覧のように極端にシンプルであり、男性の画像2枚、内容は誠実なインフォメーションです。実績の紹介、そして非常にわかりやすい大きなマップをを配置し、WEBでよく見るプロフィールと全く同じ構成です。この手法は、イベントやアーティスト自体を一個の商品として、チラシという媒体をそれを包むパッケージ、包装として考えると非常にわかりやすいと思います。
従い、表は製品のパッケージデザイン、裏面はその内容と機能になっています。こういったやり方は、前述した「逆効果」を狙うと非常に有効な手段となります。多くのアイスクリームなどの製品パッケージには、架空のキャラクター、現実にはあり得ない表現が多く使われています。最初に植え付けたイメージから、実際に手に取って好まれるかは別の問題です。ですから、パッケージングとは戦略の一つでもあります。このチラシでも、表面のインフォメーションは派手な構成の割には、純粋な情報、期間と費用とイベントがパーティ形式である以外はほとんど情報がないのです。しかしチラシ全体としては、宣伝に必要となる情報のほとんどが、詳細に記載してあるのと変わりません。つまり、商品化した宣伝媒体ともいえるチラシですね。

★まずはお気軽にお問い合わせください！ お見積もり・お問い合わせはこちら
【明朗会計！】コンサート・ライブ・イベントチラシの印刷・デザイン制作料金はこちらから！