藤井一至『大地の五億年』（ヤマケイ新書）を読む。副題が「せめぎあう土と生き物たち」。藤井は土壌学、生態学の専門家。面白いからって人に勧められて手に取った。

　藤井は世界中の土を研究している。スコップを持って土を掘り、それを分析している。地球が誕生したのは46億年前だけど、土壌が誕生したのは5億年前だった。地球の岩を溶かして土壌に変えたのはコケや地衣類だった。4億年前にシダ植物が繁殖した。それが泥炭層を作り石炭になる。3億年前に裸子植物が主役となった。2億年前のジュラ紀には恐竜がはびこり、針葉樹アロウカリアが広がった。アロウカリアはやがてマツに変わる。マツは外生菌根菌と共生している。それによって植物に不利な環境でも繁栄することがでえきた。1.5億年前に被子植物が誕生した。

　土は植物が栄養を得ることで栄養分を失ってゆき、生育に不利な酸性化していく。土の中の微生物が落葉を分解し、炭素や窒素を体内に集積する。土に栄養を取り戻す。森林では、土が酸性になる現象はあるものの、生態系全体としては養分が失われにくい仕組みがある。ところが畑では収穫物が畑から持ち去られ、植物が吸収したカルシウムやカリウムの分だけ土の栄養分が生態系の外へ失われることになる。土の酸性化が進む。

　水田稲作はその酸性化を回避できている。田んぼに水が張られると土の還元化が進む。土の中のリンが水に溶けやすくなる。稲がリンを吸収する。江戸時代、土の栄養分が持ち出され、土の栄養分が失われた対策に、糞尿が肥料として施された。それが近代になって化学肥料の開発で糞尿の使用はなくなった。しかし著者は化学肥料の原料のうち、窒素以外のリンとカリウムは地下の鉱物がほぼ唯一の供給源だという。そのリンの供給量には限界が見え始めている。

　おやつのポテトチップスや食用油、マーガリン、台所洗剤や石けんには油ヤシから採れるパーム油が使われている。パーム油の輸入元はインドネシアとマレーシアで、この２国で世界の需要のほとんどを賄っている。油ヤシ農園の拡大で熱帯雨林が伐採されている。油ヤシ農園では日本の畑の6倍の窒素肥料がまかれている。土はどんどん酸性になり、河川まで運ばれた窒素は水質汚染（富栄養化）を引き起こす。

　日本のパーム油の消費量は増え続け、その分インドネシアやマレーシアの熱帯雨林が油ヤシ農園に変わっている。ブラジルでも熱帯雨林が農地に変わり、トウモロコシとダイズの配合飼料によって肉牛がそだてられている。これがハンバーガーに形を変え、私たちの胃袋に収まる。「熱帯雨林がハンバーガーに化ける」。それと同じことが起こっている。

　土壌の歴史を語って現代の資源問題にまで及んでいる。地味なテーマでありながら根源的な話になっている。すばらしい本だと思った。

　閑話休題。

　著者が大学院生時代、熱帯雨林では微生物の分解が活発になるため、落葉層は薄く、茶色い溶存有機物は即座に分解されて、落葉層を通過した水は透明だとの通説があった。インドネシアで調査してみた。ところが想定外の事態が起こる。

　2センチメートルに満たない薄い落葉層を通過した水を集めたボトルには、茶色い水が入っていたのだ。聞いていた話と違う。予想外の結果からは、ピンチとチャンスのにおいがした。先達と異なる結果が出たということは、大発見の可能性もあるが、偶然のいたずらの可能性もある。

　これが以前私が「発見した」合掌の法則を思い出させた。

・合掌の法則（2016年5月4日）

大地の五億年 せめぎあう土と生き物たち (ヤマケイ新書)

• 作者: 藤井一至
• 出版社/メーカー: 山と渓谷社
• 発売日: 2015/11/20
• メディア: 新書
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　草薙奈津子『日本画の歴史 現代篇』（中公新書）を読む。これがとても良かった。草薙は現在平塚市美術館の館長だが、以前は山種美術館に勤務していた。現場でたくさんの日本画を見てきたであろうし、著名な日本画家とも付き合ってきた。

　本書の前に近代篇があるが、それを読まないでこちらから先に読んでみた。現代篇は昭和戦前期の日本画から始まっている。最初に速水御舟から語っている。御舟の「炎舞」はシュルレアリスムに通じるものがあるという。奥村土牛の「鳴門」は形や色彩を簡略化することによって、その奥にある普遍的なものを象徴的に表現する。片岡球子の「面構」シリーズを高く評価する。球子は文化勲章を受章して画家として最高の名誉を得た、と。一方、

でもこの作家は、名誉を得るためにかなりの運動をしたともっぱらの評判でした。球子には極度に純粋な面と、極度に世俗的な面の両方が具わっていたようです。しかしこの世俗性は、画壇でなかなか認めてもらえなかった、彼女の人生がおのずと学んだことなのかもしれません。

　草薙さん、球子にやさしい。画壇でなかなか認めてもらえなかったのは球子が下手だったからでもあったろう。

　戦争画についても述べている。しかし、「洋画に比べ日本画はどうしても写実的描写に劣りましたから、従軍して戦地で制作するという機会は洋画家よりも少なかったのです」。公式戦争画のうち日本画は2割程度だという。

　松岡映丘の大きな影響を指摘する。弟子に山口蓬春、橋本明治、山本丘人、杉山寧らがいた。映丘は特に丘人を高く買っていた。彼らの瑠爽画社には高山辰雄も参加した。

　蓬春の作風はモダンで、蓬春の周辺から戦後の厚塗りの日展日本画が生まれたという。杉山寧はセザンヌに傾倒し、キュビスム的な構築性を学んでいった。橋本明治は法隆寺金堂壁画の模写に加わったことから仏画の線を学んだと。高山辰雄については、

　日本画に思想の重要性を意識させ、それを絵画として実現化した最初の画家こそ高山辰雄といえるのではないでしょうか。

　戦後の日本画の新人として、石本正、加山又造が挙げられる。創画会が設立され、パンリアルが結成される。針生一郎が企画した「これが日本画だ！」展が開かれる。

　戦後の人気画家たちの章では、東山魁夷、横山操、加山又造、平山郁夫、小野竹喬、堂本印象、徳岡神泉、福田平八郎、山口華楊らが取り上げられる。

　1971年に山種美術館賞が制定され、新しいスターたちが誕生する。

　若手作家たちの台頭という章で、菅原健彦、岡村桂三郎、山本直彰、三瀬夏之助、等々が紹介される。

　最後の章「女性画家の台頭と活躍」で取り上げられているのが、秋野不矩、荘司福、内田あぐり、森田りえ子、濱田樹里、浅見貴子らだ。

　「おわりに」で草薙が直接接した画家たちの寸評が語られる。吉岡堅二先生は「小倉遊亀さんは僕にほの字だったんだよ」と楽しそうにおっしゃったし、東山魁夷先生は世俗にまみれないという態度だったが、山種美術館にいらした時、高級官僚が来館されたら飛んでいらした。堀文子先生は初めて伺った時、片膝立てて座っていらして、「しかしこんなに乱暴で、こんなに美しい日本語を話す方はほかにいるだろうかと思うほど綺麗な言葉づかいで素敵な方でした」。

　現代の日本画の歴史を分かりやすく簡潔にまとめている。本書は一般市民を対象に平塚市美術館で行ってきた館長講座「現代日本画講座」を書籍化したものだという。講演がもとになっているので読みやすいのか。

　注文をちょっとだけ。索引が付けられてない。本書などは特に索引は不可欠ではないか。校正ミスを一か所、p.131の「山種美術館賞　受章者一覧」の1981年大賞受賞者が「中村進」となっているが、これは「仲村進」の間違い。受章者の名前は慎重に校正すべきだ。

カラー版-日本画の歴史 現代篇-アヴァンギャルド、戦争画から21世紀の新潮流まで (中公新書)

• 作者: 草薙奈津子
• 出版社/メーカー: 中央公論新社
• 発売日: 2018/11/17
• メディア: 新書
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　東京銀座のギャラリー58で中村宏展が開かれている（12月8日まで）。中村宏は1932年静岡県浜松市生まれ。初めルポルタージュ絵画という社会的な絵画を描く。砂川闘争を描いた名作が作られた。それはリアリズムとは異なり、シュールレアリズムの傾向を帯びていた。さらにモンタージュの技法を取り入れ、列車や飛行機、女学生などを組み合わせた不思議な画面を作っていく。列車に乗っている修学旅行中の女学生たちは皆一つ目だったりする。また雑誌の挿絵を描き、グラフィックの仕事も数多くこなしている。1970年代の若者たちのカリスマでもあった。

　画廊のホームページから、

このたびギャラリー58では、「中村宏展　質感と角度」を開催いたします。

中村は1950年代より社会状況を記録した「ルポルタージュ絵画」で注目を集め、

戦後日本社会の世相や社会状況を鋭く映し出した制作活動が高く評価されています。

自らを「絵画者」と名乗り、「モンタージュ絵画」「観念絵画」など、独自の方法論によってタブローを理論化し、

新たな絵画表現を切り開いてきました。

近年は、遠近法や色彩論などの古典的な絵画技法そのものをモチーフにした作品を展開しています。

本展では 新シリーズ「質感と角度」ほか絵画とドローイング16点を展示いたします。

モチーフの質感を出すために描くのではなく、「質感」そのものを描くというパロディ的な試みに、

時間や連続性が 盛り込まれ、鑑賞者の意識と視覚に問いかけてきます。

今年86歳を迎え、今なお絵画の可能性を追求し続ける 中村宏の最新作を、ぜひご高覧くださいませ。

　中村はほぼ定期的に公立美術館で個展が企画されている。2007年には東京都現代美術館で、2010年には練馬区立美術館で個展が開かれている。86歳になるがまだまだ新作を発表しているのだ。

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中村宏展「質感と角度」

2018年11月26日（月）−12月8日（土）

12：00−19：00（最終日17：00まで）日曜休廊

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ギャラリー58

東京都中央区銀座4-4-13 琉映ビル４階

電話 03-3561-9177

http://www.gallery-58.com