スヴェレ・フェーン（Sverre Fehn、1924年8月14日 – 2009年2月23日）
ノルウェー・コングスベル出身の建築家。第二次世界大戦の後にオスロ建築大学で建築を学んだ。1952‐53年にかけてモロッコを旅行、その土着の建築に深い感銘を受ける。パリに渡りジャン・プルーヴェのスタジオに2年勤務する。1954年にノルウェーに戻って自分の事務所を設立、1958年のブリュッセル万博のノルウェー館を手がけたことによって国際的に注目されるようになる。1960年代にはヴェネツィア・ビエンナーレの北欧館とハマールのヘドマルク博物館を手がけた。
【作品一覧】
Økern aldershjem (1955)
ブリュッセル万博ノルウェー館 （1958）
Storhamarlåven på Hedmarksmuseet(1973)
ヘドマルク博物館 （1988）
氷河博物館 （1992-95）
Aukrustsenteret (1996)
Ivar Aasen-tunet (2000)
オスロのコロッセウム・シネマ
ノーマン・フォスター（Norman Foster、本名：Norman Robert Foster, Baron Foster of Thames Bank、1935年6月1日- ）
イギリスマンチェスター生まれの建築家、一代貴族。メリット勲章（Order of Merit）を受章している。建築士・思想家であったバックミンスター・フラーのもとで働いた後、建築家リチャード・ロジャースと会い「チーム4」を結成。1967年自分の事務所フォスター・アソシエーツ（現在のフォスター・アンド・パートナーズ）を設立した。フォスターの建築デザインは当初スタイリッシュで、機械のような形状のハイテク志向のものであったが、次第にそこから離れ、より崇高でより受け入れられやすい鋭いモダニズム建築へと移っていった。
【作品一覧】
ウィリス・フェイバー・デュマス本社（1975）
センズベリー視覚芸術センター（1978）
香港上海銀行・香港本店ビル （1985）
テレコミュニケーションタワー（1992）
フランクフルトのコメルツ銀行本社ビル （1997）
大英博物館グレート・コート（2000）
ミレニアム・ブリッジ（2000）
エキスポ駅（2000）
大英博物館グレート・コート（2000）
グレート・ロンドン・オーソリティー・ビル（ロンドン市庁舎） （2002）
30セント・メリー・アクス（ロンドンのスイス・リ本社） （2004）
ミヨー橋（2004）
ハースト・タワー （2006）
ドレスデン鉄道駅（2006）
ウェンブリー・スタジアム改修（2007）
北京首都国際空港ターミナル3（2008）
トーレ・カハ・マドリッド（2009）
グレン・マーカット（Glenn Murcutt、1936年7月25日 – ）
ロンドン生まれのオーストラリアの建築家。1992年にはフィンランドのアルヴァ・アアルト・メダルを、2002年にはアメリカのプリツカー賞を、2009年にはAIAゴールドメダルを受賞している。
多数のスタッフを抱えるスター建築家ではなく一人だけの事務所を構え、世界の巨大都市ではなく地元オーストラリアを中心に建築を作ってきた作家だが、自然の風や日光や水などの利用を考え、環境に配慮した建築が世界的に評価を集めてきた。
「建築の本質的な主題は、人間であり、その歴史と文化である。空間、光、素材をどうつなげて建てるか。土地への責任。良いデザインとは、これらを理解してその答えを見つけるまで模索を続けることである。建築とは、見出す過程そのものである。」
【作品一覧】
Fredericks House（1982）
Magney House（1984）
Done House（1991）
シンプソン＝リー邸 （1994）
Marika-Alderton House（1991-94）
アーサー＆イヴォンヌ・ボイド・アートセンター （1999）
Arthur and Yvonne Boyd Art Centre（1999）
Walsh House （2005）
ヨーン・ウツソン（Jorn Utzon (Jørn Utzon), 1918年4月9日 – 2008年11月29日）
デンマーク・コペンハーゲン出身の建築家。シドニー・オペラハウスの画期的なデザインで、高く評価されている建築家である。1957年、彼はオーストラリア・シドニーに建設される予定のオペラ・ハウスの建築設計競技に応募し思わぬ勝利を収め、世界の建築界に鮮烈なデビューを飾った。これは、彼がデンマークの国外で手がける最大級にして初めての仕事であり、しかも彼が提出した設計案は図面ではなくアイデアを書き留めたドローイング程度に過ぎないものだったため、応募基準に合わないと一旦落選していた。しかし、審査委員だった建築家エーロ・サーリネンが、コンクリート・シェル構造の自由な造形で建物を覆い支えるアイデアを気に入り、最終選考に復活させ強く支持したとされる。
Architect’s own house, Hellebæk(1950–52)
Svaneke water tower (1951)
Middelboe house, Holte(1953–55)
Elineberg Housing, Helsingborg, Sweden(1954–66)
Kingo houses, Helsingør(1956–60)
シドニー・オペラハウス （1957-73）
フレーデンスボルグの集合住宅 （1959-63）
Hammershøj Care Centre, Helsingør, Denmark(1962–66)
クウェート国際会議場 （1972）
バウスベア教会 （1976）
Paustian furniture store, Copenhagen (1987)
Utzon Center, Aalborg (2005–08)
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yuu3 アイドルは超楽しい！
01-12 18:22
ラブライブサンシャインのアニメ化なんて誰が驚くのさ
01-12 18:20
ザハ・ハディッド（ザハ・ ハディド、ザハ・ハディードとも表記、Zaha Hadid、1950年10月31日 – 、アラビア語）
イラク・バグダード出身、イギリス在住の女性建築家。現代建築における脱構築主義を代表する建築家の一人である。ロシア構成主義の建築や美術の強い影響を受け、コンセプチュアルで空想的なものを現実空間に出現させ、見学・利用者に驚きを与えている。かつては、同じく脱構築主義者であるダニエル・リベスキンド同様に、実際の建築作品ではなく、建築思想の提唱者として、また過激なコンセプトを示した図面の製作者としてもっぱら知られていた。
無数の道路やパイプのようなラインがゆるやかに折れ曲がり交差し重なり合いながら高速で流れるイメージや、巨大な有機体状の構造物などを描いたドローイングを特徴とする。
【作品一覧】
ヴィトラ社工場・消防ステーション（1993年）
BMWセントラルビルディング（2005年）
国立21世紀美術館（2010）
リバーサイド博物館（2011年）
ノルドパーク・ケーブル駅
香港理工大学ジョッキー・クラブ・イノベーション・タワー
ウイーン経済大学（WU）新キャンパス
北京・銀河SOHO
インスブルックのベルクイーゼルシャンツェのスキージャンプ台
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トム・メイン（Thom Mayne、1944年1月19日 – ）
アメリカ合衆国の建築家。建築設計事務所モーフォシス（Morphosis）主宰。カリフォルニア大学ロサンゼルス校（UCLA）教授。彼の建築スタイルは、ヨーロッパのモダニズム、東洋建築様式、またはアメリカ前世代とは異なり、アメリカ西海岸、特に南カリフォルニアの文化の影響を受けているとされる。
ダイヤモンドランチ高校（1999）
University of Toronto Graduate House (2000)
Caltrans District 7 Headquarters, Los Angeles (2004)
University of Cincinnati Rec Center (2006)
Morse Courthouse in Eugene, Oregon (2006)
サンフランシスコ連邦政府ビル（2006）
NOAA National Satellite Operations Center (2007)
Mayne’s New Academic Building for Cooper Union (2009)
Part of the street-level base of the New Academic Building (2009)
Emerson College Los Angeles（2014）
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【作品一覧】
Gymnasium in the Paulistano Athletics Club（1957）
Paulistano Armchair（1957）
パオロ・メンデス・ダ・ロカ自邸 1960年
The Guaimbê Residential Building（1964）
Serra Dourada Stadium（1973）
Saint Peter Chapel, São Paulo (1987)
Brazilian Sculpture Museum（1988）
São Paulo Pinacotheca,Pinacoteca do Estado（1993）
FIESP Cultural Center（1997）
Patriarch Plaza and Viaduct do Chá in サンパウロ 2002年
Cais das Artes
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下着のファッションショーですが、過度にセクシーなイメージではなくオシャレに仕上げています。
ダンスイベント共に、上質なエンターテイメントの一つとして理解できるようなデザインです。
【デザイナーの振り返り】
■デザインのポイント…下着のファッションショーを表現する際に、性的なイメージがあまり付随しないようなチラシ作りを心がけました。
■気をつけた点…提供写真の解像度がやや荒めではありましたが、柔らかなぼかしエフェクトを加えたり、前面に光のラインを加える等、チープな印象にならないように気をつけて作成しました。
■その他特筆する点…アーバンで大人の雰囲気が漂う紙面に仕上げました。
遠目に見ても洗練された印象が感じられるチラシデザインです。
デザインがセクシーすぎるとチラシを手に取ったり、持ち帰ることを躊躇されてしまう可能性があるので、おしゃれさを重視して制作しています。
※実際の依頼とはチラシのサイズが異なる場合がございます。
【デザインに対する一般ユーザーの感想】
妖艶ですが、ストイックというか、不可侵な感じがする面白いチラシデザインだなと思いました。写真の女性が、どことなく人工的で、人離れした雰囲気が、触れてはいけない芸術だとか、限りなく人間に近いアンドロイドだとか、そういう感じがするのです。チラシの右上と左下から走る反射によって、まるで紙面そのものがクリアなショーケースの表面のように見えるのが、とても面白いと思います。紙面の、ケースの向こう側に女性や、真珠、ダイヤモンド、そのほか美しく妖艶になるための素質そのものが詰め込まれていて、奥深く広がっているように見えます。幾つもの光の輪が重なっている背景も、魔法陣のようですよね。新しい自分になれる世界へのゲートというか、きれいになるための魔法そのものというか、大人の夢が奥ゆかしく詰まっている感じがするデザインなので、多くの人も、とても興味が引かれるのではないでしょうか。
写真の女性は大胆な感じなのですが、全体的には不思議と上品で、控えめで落ち着いている感じがしますよね。そういうところにも美が表されているんだなと思いました。ダイヤに真珠の他にも、フォントの光沢や質感などがジュエリーを彷彿とさせていて、高級感もあって素敵だと思います。
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